La coral Ohana celebra aquest 2026 deu anys de trajectòria amb un concert especial al Teatre Principal de Terrassa. El que va començar com la trobada d’un grup de noies amb ganes de compartir música i escenari s’ha acabat convertint en un projecte coral amb identitat pròpia dins la vida cultural terrassenca. Durant aquesta dècada, Ohana ha combinat cant, interpretació, coreografia i repertoris molt diversos per construir espectacles amb una forta personalitat escènica i una clara voluntat de connectar amb el públic.
En aquests anys, la coral ha passat per diferents etapes, formats i reptes, mantenint sempre una manera molt particular d’entendre la música coral: oberta, contemporània, emocional i vinculada a la ciutat.
Amb motiu d’aquest 10è aniversari, conversem amb les membres d’Ohana per repassar els orígens del projecte, recordar moments importants, entendre com treballen els seus espectacles i descobrir com imaginen el futur d’una coral que ha fet de la música, l’escena i el treball col·lectiu la seva manera de créixer.
Els inicis i la identitat
—Per a qui encara no us conegui… què és Ohana?
Ohana és un projecte que va més enllà d’una coral. Vam començar com un grup de noies que cantàvem cançons que ens agradaven i, amb el temps, hem volgut anar evolucionant fins a crear espectacles on el públic ens pugui conèixer una mica més com a artistes. L’única cosa que no ha canviat des del principi és que, al cap i a la fi, som un grup d’amigues que volem compartir el que ens agrada.
—Com va néixer la coral ara fa 10 anys?
Érem un grup d’amigues d’una escola de música. Ens agradava cantar, ballar (i fer una mica de show, vaja…). I en un moment donat, amb molta empenta (i poca experiència) vam decidir crear una coral. Amb un teclat Casio i un local llogat prop de Vallparadís, va néixer Ohana. I dimarts rere dimarts, els anys han anat passant, però tot i que més professionalitzades que el primer dia, seguim sent un grup d’amigues a qui agrada cantar, ballar però, sobretot, fer molt de show.
—Què significa el nom “Ohana” per a vosaltres?
Qui hagi vist Lilo i Stitch sabrà que Ohana significa família i li vam posar aquest nom perquè això és el que sentim. Ohana és com estar a casa, és zona de confort, al final hem crescut juntes, 10 anys són moltes coses viscudes i més en aquesta etapa, dels 20 als 30 anys és quan es viuen més canvis a la vida i ens hem acompanyat les unes a les altres.
—Des del principi vau tenir clar que volíeu anar més enllà d’una coral tradicional?
Des del principi teníem clar que volíem passar-ho bé. No vam decidir des del principi quina era la fórmula que havia de tenir la coral però teníem molt clar el que ens feia gaudir: era ballar, era cantar cançons que emocionin, cançons que expliquin històries, cançons de musicals. I en base a tots els nostres interessos s’ha anat perfilant la fórmula d’Ohana.
La manera de treballar
—Què diferencia Ohana d’altres propostes corals?
La nostra proposta té dos punts diferencials: En primer lloc, no pugem als escenaris a cantar cançons amb una partitura a la mà. En els nostres concerts expliquem una història. Cada concert té un fil conductor, amb coreografies, vestuari, atrezzo… Les cançons no són pròpies però la manera de construir-ho tot sí que ho és. I, el segon tret diferencial és que no som companyes de cant sinó que som amigues les unes amb les altres, i la connexió que tenim entre nosaltres es percep des de les butaques del públic.
—Com neixen els vostres espectacles i repertoris?
A dia d’avui la nostra directora, la Mar, és una creadora d’espectacles, ella es dedica a això i és un privilegi. El que fem és expressar-li quin missatge volem transmetre en el nou espectacle, de què volem parlar, què volem que passi i a partir d’aquí comencem a fer pluja d’idees de cançons. El que volem és que totes les cançons ens encantin i que gaudim cantant-les i una vegada tenim tot el repertori muntat, la Mar fa la màgia i crea el fil conductor de les històries.
—Quin paper tenen l’escena, el moviment i la interpretació dins la coral?
Per nosaltres, l’escena, el moviment i la interpretació dalt d’un escenari són essencials perquè transformen els concerts i el resultat és una experiència més completa per qui ho escolta. No només cantem: expliquem històries, juguem amb el públic i donem vida a cada cançó amb el moviment i l’expressió. És la part més representativa de la nostra coral.
—Com és el dia a dia d’Ohana? Assajos, preparació, organització…
Assagem cada dimarts de 20.00 a 22.00 h, anem muntant les veus de totes les cançons, sempre amb l’horitzó d’una data per estrenar espectacle. I aleshores, quan s’apropa aquesta data augmentem els dies d’assaig, a vegades assagem dos cops per setmana o inclús alguns caps de setmana fem intensius de 4 hores. Els dimarts se centren en muntatge musical i els dies extra es preparen coreografies, moviments, expressió, etc. També estem organitzades en comissions, tenim la comissió de vestuari, la de coreos, la de xarxes socials…
La trajectòria
—Si haguéssiu de resumir aquests 10 anys en tres paraules, quines serien?
Realment es molt difícil resumir l’esperit d’Ohana en 3 paraules.. però jo diria: una sola veu. Dalt l’escenari, les 21 veus es fonen en una sola harmonia que transmet tot el que és Ohana: harmonia, caliu, intensitat.
—Quin espectacle o moment sentiu que va marcar un abans i un després?
Jo crec que hi ha dos espectacles que van marcar un abans i un després.
El primer és el concert de la Sala Crespi de l’any 2017 en què vam crear un espectacle de 2 parts: una de musicals (més clàssic) i la segona part que era Burlesque (amb la corresponent indumentària i actitud). Crec que aquest espectacle va marcar molt el tret de sortida al que avui és Ohana i vam aprendre a prendre’ns seriosament un projecte que va ser molt elaborat.
El segon és clarísimament l’espectacle de Woman Up del 2022. Va ser el primer espectacle que vam muntar amb la nostra meravellosa directora Mar i a partir del qual vam fer un salt qualitatiu molt gran. Crec que aquest espectacle ha marcat molt l’essència que desprèn Ohana a dia d’avui i la manera tan particular d’explicar històries que ara ja no volem deixar de fer.
—Quin record guardeu amb més estima d’aquests anys?
La veritat és que és difícil quedar-se amb un únic record després de 10 anys. Sempre ens quedem amb aquells moments damunt de l’escenari en què sona una cançó emotiva i compartim mirades de complicitat i sentiments que només es poden entendre en aquell instant.
—També hi ha hagut moments difícils o reptes importants?
La veritat és que sí. Quan muntem espectacles sempre anem a contrarellotge i es viuen molts nervis per arribar a la data de l’estrena. Però durant l’any, a part de muntar l’espectacle anem fent concerts, col·laboracions amb altres entitats, empreses que ens contracten, concerts de Nadal per la ciutat, etc i en aquests concerts per exemple pot passar que una cançó que està preparada per ser cantada amb 20 noies de sobte acabem sent 12 i hi hagi una sola persona fent una veu en concret. Doncs aquests moments de molta tensió es converteixen en reptes, però al final fent-nos costat i amb ganes acabem fent un molt bon concert.
Terrassa i el públic
—Quin vincle té Ohana amb Terrassa?
Ohana ha nascut i crescut a Terrassa, i això es nota en tot el que fem. La majoria de les integrants som d’aquí, i la coral és, en certa manera, una expressió de la comunitat que ens envolta. Hem participat en actes culturals de la ciutat, com a la Festa Major, i hem ofert concerts en espais emblemàtics com l’Auditori, la Sala Crespi, la Sala dels Amics de les Arts, els jardins de la Casa Alegre, etc. Per a nosaltres, Terrassa no és només el lloc on actuem, és el lloc des d’on creem.
—A quin tipus de públic us dirigiu? Qui pot gaudir d’un concert d’Ohana?
Ens dirigim a tots els públics! En els nostres concerts ens hem trobat gent de totes les edats, des de nens i nenes ben petits fins a avis i àvies, tant nois com noies, i al final tothom ens dóna bon feedback.
El nostre objectiu és que tothom qui ens vingui a veure s’ho passi bé i quan muntem el repertori això ho tenim en compte i busquem cançons que puguin connectar amb diferents edats i estils.
—Què busqueu que senti el públic quan us veu actuar?
Quan pugem a l’escenari, el nostre principal objectiu és fer gaudir qui ens escolta. Per a nosaltres, la música és un intercanvi d’energia: cantem per transmetre la mateixa emoció i passió que sentim nosaltres a dins. Al cap i a la fi, la música són vibracions que mouen l’ànima i fan sentir. Si aconseguim que aquesta vibració us arribi al cor i us commogui, el nostre propòsit ja s’haurà complert.
Participació i futur
—Es pot formar part d’Ohana? Què cal per entrar-hi?
Per entrar a Ohana cal tenir ganes de cantar, amor per la música, compromís i ganes de passar bones estones amb una colla de noies divertides. Estem obertes a incorporar noves veus tot i que aconsellem que el millor moment per unir-se és el setembre perquè és quan comencem els repertoris sinó la persona nova que entri aniria perduda per aprendre-s’ho tot. Això sí, ara som 20 i ja no tenim més cadires a la sala d’assaig.
—Què aporta personalment formar part de la coral?
Formar part d’Ohana, aporta tenir un espai per desconnectar i recarregar per tota la setmana i tenir un espai segur en el que cadascú pot ser ella mateixa, ens ajudem, riem, ballem, plorem, cridem…
—Què trobarà el públic al concert del 10è aniversari?
Trobaran un espectacle que fa un recorregut per tota la nostra història. El públic podrà rememorar les cançons que més han representat Ohana al llarg d’aquests anys i algunes altres que els sorprendrà.
—Com us imagineu Ohana d’aquí 10 anys?
Ohana seguirà, d’això no en tinc cap dubte però podria haver-hi un relleu generacional. Som tantes integrants i d’edats tan diferents que no vivim el mateix moment vital. Segurament Ohana es reinventarà.
—Per acabar: què diríeu a algú que encara no us ha vingut mai a veure?
Que no perdi l’oportunitat i vingui al Teatre Principal el 27 de juny, perquè és el concert que millor representa el que som! I una vegada ens conegui ja no se’n voldrà perdre cap.
_____
T’ha interessat aquest contingut?
📧 Subscriu-te al nostre butlletí i rebràs, cada quinze dies, les principals novetats culturals directament al teu correu electrònic.
📲 Apunta’t també al Canal de Whatsapp, on compartim continguts d’interès cada dilluns i dijous.
📱Segueix-nos a Instagram, Facebook i X (Twitter) per estar al dia de totes les activitats d’Amics de les Arts i Joventuts Musicals.